Pablo Pino

«Ilustrar es lo que hago todo el tiempo; es mi profesión pero también gran parte de mi vida. Ilustrar para niños es sumergirme en diferentes mundos donde para mí sólo existe una regla: divertirme. Es un mundo por el cual me puedo comunicar, creando personajes, ambientes y colores.»  Datos biográficos, método de trabajo y galería de obras de este ilustrador argentino. Informe por César Da Col.

«Ilustrar es lo que hago todo el tiempo; es mi profesión pero también gran parte de mi vida. Ilustrar para niños es sumergirme en diferentes mundos donde para mí sólo existe una regla: divertirme. Es un mundo por el cual me puedo comunicar, creando personajes, ambientes y colores.»

Pablo Pino nació en Buenos Aires, el 28 de agosto de 1981. Es ilustrador, caricaturista y miembro del Foro de Ilustradores/Argentina. Su admiración por el arte despertó en él de manera muy temprana, siendo un niño. Y nos cuenta al respecto: «Empecé a dibujar desde muy chico (como lo hace la mayoría); pero en casa no había libros, sólo los que llevaba a la escuela. Entonces supongo que comencé a fijarme en los dibujos animados y de ahí salieron mis primeros personajes, influenciados por estas animaciones. Más tarde con las películas de Disney, que de alguna manera me fueron formando como dibujante, ya que fueron mi única escuela al no haber asistido a ningún taller ni curso de dibujo».

«Comencé a dedicarme profesionalmente a ilustrar para chicos —comenta Pino— cuando hace 4 años, mi amigo y ahora también colega Daniel Cabral me propuso que dibujáramos juntos un libro que le habían encargado. Yo me ocupé de las ilustraciones y él del color. Fue una experiencia increíble. A partir de mi ingreso al Foro de ilustradores, en 2006, fui descubriendo a maravillosos artistas, muchísimos ilustradores que marcaron con sus obras mi camino como ilustrador: Poly Bernatene, Gustavo Mazali, Gerardo Baró, Pablo Bernasconi, Eugenia Nobati, etc. Mirando y admirando sus trabajos y el de muchos otros, fue como me fui armando de herramientas, con las cuales hoy me desempeño para resolver y seguir experimentando en mis trabajos.»

Pablo Pino participó en varias exposiciones colectivas con el Foro de Ilustradores y en 2009 sus ilustraciones fueron elegidas, junto a los de otros 14 ilustradores, para participar en la Bienal de Bratislava. También colaboró para distintas editoriales nacionales y del Exterior, como Puerto de Palos,  Planeta DeAgostini, Estación Mandioca, LESA, Santillana (Puerto Rico y Colombia), Richmond Publishing (México), Grupo Editorial Norma (Puerto Rico), entre otras. Sus últimos trabajos fueron para la colección de cuentos de Lucia’Stories, donde ya realizó tres títulos, y para la revista Creciendo en familia, ambas de la República Dominicana.

Actualmente, Pino se encuentra dedicado a sus proyectos personales y al trabajo editorial por encargo: «Estoy embarcado en un proyecto en co-autoría con un amigo. Si bien no fue a pedido de ninguna editorial, es para empezar a generar ideas y desarrollar proyectos propios en un futuro que espero no sea muy lejano. Tengo como cuenta pendiente el llegar a ilustrar libros de cuentos en Argentina, ya que todavía no he tenido posibilidades de formar parte de algún proyecto en mi país. Mientras tanto, sigo trabajando para que eso ocurra y probando nuevas posibilidades.»

Se pueden ver más de sus trabajos en cualquiera de sus tres blogs:
www.pino-ilustraciones.blogspot.com, www.pino-caricaturas.blogspot.com y pino-otracosa.blogspot.com. Y para comunicarse con él, hay que escribir a pablopinodib@yahoo.com.ar

Así trabajo

Mi trabajo tiene terminación digital pero siempre busco diferentes formas para su construcción. Desde usar lápiz, marcadores; usar texturas hechas por mí con diferentes materiales artísticos, y algo de collage. En todos los casos boceto previamente en lápiz. Luego paso en limpio ese boceto, lo escaneo, y le doy color con el Photoshop utilizando la tableta gráfica.
Para explicar el «paso a paso», tomé una ilustración de un cuento en el que estoy trabajando en este momento:

Luego de plantearme de manera rápida y en un tamaño pequeño todos los bocetos de las páginas, paso a realizar con mayor detalle el boceto de cada ilustración. Esta es la parte que más disfruto ya que me encanta dibujar mucho más que pintar. Creo que por eso, cuando dibujaba por hobby, mis dibujos eran solo a línea. Y ya llegando a los años previos a que esta actividad pase a ser mi profesion, empecé a incorporar el color. Por eso es que también me meto en detalles que tal vez no tengan sentido en un boceto, pero a mí me gusta hacerlo. Quiero que ese boceto esté bien dibujado, que ya no haya que agregar nada ni menos improvisar a la hora de pintar.

Una vez terminado el boceto lo escaneo y de forma rápida doy luces y sombras con el Phothoshop para tener una idea del efecto y el ambiente que quiero lograr en la ilustración cuando pase al color. Este modelo no lo voy a usar en mi trabajo final, sino que me lo guardo para tenerlo como referencia a la hora de pintar.

Por otra parte, y teniendo como base el boceto en lápiz, me pongo a pintar un fondo con acrílicos, a veces usando pincel o espátula sobre un cartón con alguna base de «gesso» para lograr mucha textura. Esta parte también me divierte ya que me permite conservar la “parte plástica” y también está bueno mancharse los dedos de vez en cuando. De esta forma intento mostrar que estuve detrás de esa ilustración en su desarrollo, ya que a veces parece que las ilustraciones digitales pierden valor al estar la computadora de por medio. Obviamente yo no comparto este pensamiento, pero aún así me gusta ver pinceladas en mis dibujos. No pinto todo en detalle, solo bloques de color que van a determinar los posibles colores o la paleta, como se dice habitualmente de la ilustración. A continuación, también escaneo esta base.

Ahora sí me dispongo a trabajar en la compu; con la base de color y el dibujo a línea. Superpongo uno con otro y corrijo algunos sectores con pinceles digitales creados por mí en el Photoshop. Corrijo los contornos y aplico alguno colores.

Luego procedo a aplicar luces y sombras, y algunos detalles y texturas más que tenga en mi carpeta de archivos de texturas (en la compu).

El paso siguiente es colorear los personajes con los pinceles que preparo en el Photoshop y darle de esta manera una forma más “abierta”, eliminando la línea del boceto. Intentando lograr un efecto más suelto y de plasticidad al resultado final.

Espero que se haya logrado y por supuesto espero que les guste.

Obras de Pablo Pino

Ilustraciones para el proyecto Lucia’Stories; Selección BIB 2009 (República Dominicana, 2008). Técnica mixta, color digital.

Ilustración inédita para el proyecto para Lucia’Stories (2009). Técnica mixta, color digital.

«El cuentasueños». Ilustración para Ediciones Atabal (Costa Rica 2008). Técnica mixta, color digital.

Ilustración para la tapa y contratapa para un libro próximo a publicarse. Técnica mixta, color digital.

Ilustración inédita. Técnica mixta, color digital.

Ilustración inédita. Técnica mixta, color digital.

Ilustración inédita. Técnica mixta, color digital.